الفن الحديث

ما هو الفن الحديث:

الفن الحديث هو التسمية الممنوحة للإنتاج الفني الذي نشأ بين أواخر القرن التاسع عشر ومنتصف القرن العشرين.

بعد الرومانسية والواقعية ، بدأ الفن الحديث في التفوق في طليعة الفنون البصرية ، مع الرسامين لما يسمى الانطباعية ، الذين كرسوا أنفسهم لتصوير المشاهد الخارجية للحياة اليومية ، مثل المناظر الطبيعية والناس.

سيكون الفن الحديث أول فترة فنية تشمل أشكالًا جديدة من الفن ، مثل التصوير الفوتوغرافي والسينما ، التي ظهرت خلال الثورة الصناعية.

كانت الحداثة فترة من التحولات الفوضوية والفوضوية ، التي تميزت بالزوال والشعور بتفتيت الواقع.

اعتقد ما يسمى الفنانين الحداثيين في النصف الأول من القرن العشرين أن الأشكال "التقليدية" للفنون التشكيلية والتصميم والأدب والموسيقى والسينما والحياة اليومية والتنظيمية أصبحت قديمة. ينبغي للمرء أن "يخلق" ثقافة جديدة ، بهدف تحويل الخصائص الثقافية والاجتماعية القائمة بالفعل ، واستبدالها بأشكال ورؤى جديدة.

من المفهوم الجديد للحداثة الثقافية ، وبعد تراجع فكر التنوير ، أصبحت فكرة "التدمير الخلاق" شرطًا أساسيًا للحداثة ، والفنانين هم أهم أبطال ذلك الوقت. سيشعر الفنانون بالمسؤولية ("الوظيفة البطولية") عن تمثيل وتحديد جوهر الإنسانية.

انظر أيضا معنى التنوير.

جعلت الحروب والتكنولوجيات الجديدة والتصنيع وغيرها من "التطورات الهيكلية" الفنانين يشعرون بالحاجة لاستكشاف جميع الأخبار التي ظهرت لهم.

كان هذا الشرط مفضيًا إلى ظهور العديد من الطليعة الثورية ، الذين رأوا في جماليات الفن فرصة لتغيير العالم.

كان المقصود من الحركات الطليعية محاولة حل أو إيجاد إجابات للمشاكل التي نشأت في العصر الحديث ، سواء في المجال الاجتماعي أو السياسي. من بين هذه الحركات السريالية والتعبيرية والمستقبلية والدادية والتكعيبية وغيرها من الطليعة التي وجهت الفن الحديث إلى الأسباب الثورية في ذلك الوقت ، والتي دافعت بشكل متناقض عن الواقع الذي تم تأسيسه ، وفي الوقت نفسه ، أنكرته. تماما.

تعلم المزيد عن الطليعة والتعبيرية وخصائص التعبيرية.

طور الفنانون المعاصرون ، من هذه الأشكال الفنية الجديدة التي أسسوا أنفسهم ، أساليبهم في الإبداع والتكاثر ، مما طور بطريقة ذاتية طريقة جديدة للتفكير في النظام الحالي.

كانت طريقة التفكير وموقف الفنان قبل عمليات الحداثة (التغيير ، الزوال والتفتت) ذات أهمية بالغة لتشكيل جمالية حداثية.

الفن الحديث في البرازيل

تأسس الفن الحديث رسمياً في البرازيل مع أسبوع الفن الحديث لعام 1922 ، ووفقًا لبعض الباحثين ، امتد حتى سبعينيات القرن العشرين.

كان الفنانون البرازيليون على اتصال دائم بالحركات الفنية التي كانت تتوسع في أوروبا ، وهي قارة تعرف باسم "مهد الفن" في العالم. بناءً على مفاهيم الحداثة الأوروبية ، جلبوا للبرازيل خصائص وفلسفات الطليعة الجديدة التي ، في البداية ، لم تكن مقبولة من قبل النقاد البرازيليين التقليديين.

من بين الفنانين البرازيليين الحداثيين الرئيسيين: دي كافالكانتي ، فيسنتي دو ريغو ، أنيتا مالفاتي ، لاسار سيغال ، فيكتور بريشيرت ، تارسيلا دو أمارال وإسماعيل نيري.

أسبوع الفن الحديث

كان أسبوع الفن الحديث ، والمعروف أيضًا باسم "Semana de 22" ، حدثًا وقع في المسرح المحلي في ساو باولو وتميز ببداية الحداثة في البرازيل.

انظر أيضا معنى الفن والحداثة والفن التجريدي.